Также Матисс много работает и в графических техниках. Лучшие качества рисунка Матисса проявляются в гравюре и особенно в литографии. Известно более 800 гравюр, созданных великим художником. Первые его шаги на этом поприще относятся к 1903 году в технике «сухая игла». Как и все его рисунки, гравюры сухой иглой и офорты были сделаны с натуры, а не с его собственных картин, которым они часто предшествовали. Так же как в живописи, он склоняется в основном к плоскостности, точно так же упрощает свою технику в гравюре, сводя композиции досок, обычно небольшого размера, к отношению объемов. Начиная с 1905 года, Матисс много работает с камнем и линолеумом. Литографический способ воспроизведения придает плоть и объем его рисунку. Одалиски, гравированные на камне и выполненные в черно-белом, не уступают по цвету одалискам, написанным маслом. Многие из литографий Матисса показывают, что художник стремился передать фактуру самых разных материалов. В альбоме «Танцовщицы», опубликованном в 1927 году, есть очень «проработанный» женский портрет, где Матиссу доставляет удовольствие дифференцировать блеск и фактуру самых различных материалов – волос, меха, жемчужного ожерелья, и всё это с поразительной тщательностью. Это удивительное явление в его творчестве, носящем обычно столь обобщенный характер.

С начала 1930-х годов Матисс усиленно занимается графикой – рисует пером, создает литографии, офорты. Среди черно-белых работ можно найти пейзажи, портреты, наброски незавершенных картин, но основная часть работ посвящена Лидии Делектроской, которая на протяжении 20 лет была помощницей, моделью и музой художника.

Более 40 лет Анри Матисс работал с книгами. Книга для него была прежде всего декоративным объектом. В сущности, Матисс вернул книгу к ее истоку, отменив главное преимущество книгопечатания - ее тираж.

В 1932 году Матисс сделал первую авторскую иллюстрированную книгу. Это творческое пристрастие сохранилось у него до последних лет жизни. Художник сам делал офорты или рисовал на литографском камне. Обладая безупречным художественным вкусом, мастер предъявлял повышенную требовательность к полиграфическому качеству изданий, которое должно было без искажений передать все тончайшие нюансы его творческого замысла. Подобным требованиям могли соответствовать только дорогие, так называемые «библиофильские издания», адресованные узкому кругу коллекционеров и музеям. В 1950 году в Париже в издательстве «Teriade Editeur» вышла поэма Шарля Орлеанского – стихи из манускрипта XV века. Подписанная А. Матиссом, книга была иллюстрирована 100 литографированными листами, 54 из них – оригинальные цветные литографии во всю страницу.

В связи с резким ухудшением состояния здоровья, Матисс потерял возможность работать стоя перед холстом и держать кисть. Он начинает составлять картины из кусков бумаги, покрашенных гуашью, вырезанных ножницами в виде различных фигур. Чтобы собирать коллажи на своих стенах, Матисс использовал длинную палку и называл эту технику «живопись ножницами». Впервые эту уникальную технику художник применил в книге «Джаз» в 1947 году.

Матисс написал небольшой текст, задуманный как своеобразный аккомпанемент к изображениям, и переписал его тушью, очень крупными буквами, сопроводив в качестве иллюстраций свободными цветовыми фантазиями, которые впоследствии были переведены в литографии.

На протяжении всей жизни Матисс вкладывал в свои произведения всю свою безумную энергетику и цветовую экспрессию, неся людям умиротворение и радость.